Texto de Clemente Padín en Escaner Cultural

Dentro del riquísimo panorama del arte de los 60s. hay una figura que se destaca por un enfoque crítico personal e intransferible en relación a las artes alternativas o no ovacionadas por el mercado del arte. Se trata de un artista mexicano Ulises Carrión, veracruzano, nacido en 1941 quien con un título de maestro y estudios varios en la U. N. A. de México, en la Sorbonne de París y en la Universidad de Leeds, Inglaterra (filosofía, literatura) se radicó en Amsterdam, Holanda a partir de 1967 hasta su muerte en 1989. Su campo artístico era, sobre todo, la literatura. Así publicó cuentos breves, poesía, teatro y diversos ensayos en editoras tan prestigiosas como Joaquín Mortiz y Fondo de Cultura Económica. En Amsterdam entra en contacto con el arte alternativo (o underground) y se pasa a la poesía visual, en especial la poesía concreta, a la fotocopia, al arte correo y al libro de artista.

Pionero del arte conceptual, funda, junto a otros artistas, la galería In-Out Center y una pequeña empresa editora, la In-Out Productions y, más tarde, la librería-galería-taller Other Books and So, en donde organizó numerosas exposiciones de libros de artistas, de arte correo y de eventos de performances y otras artes conexas hasta 1978 para, finalmente, establecer un archivo con su vastísima obra y la de sus amigos. Fue un productor incansable de libros de artista, género artístico sobre el cual teorizó con ímpetu como asimismo sobre el fenómeno artístico y la comunicación en relación a los nuevos medios como el video, la televisión, el radio, el cinematógrafo, etc. (….)

(….) Los libros de artista formaron parte de este esquema, ya que su publicación y distribución entró a redes igualmente alternativas establecidas por los autores. Lo más importante para Carrión fue incorporar a la obra su distribución misma (ya lo habíamos visto en relación al Art e Postal). Según el Larrousse de 1998, el "libro de artista, obra en forma de libro, enteramente concebido por el artista que no se limita a un trabajo de ilustración. (bajo su forma más libre, el libro de artista se vuelve libro-objeto)". Sin embargo, no es tan sencillo definirlo: ante todo es un área de competencia artística (el género artístico: libro de artista) y, a la vez, es un producto de esa actividad, un objeto artístico llamado "libro de artista". Es, entonces, el fruto de dos instancias, primero la apropiación del soporte "libro" de extensísima tradición cultural en la difusión y divulgación de textos y, luego de la intervención del artista que vulnera e irrumpe en su índole del soporte, convirtiéndose en una obra de arte.

En ese sentido, Ulises Carrión, dejó bien en claro su pensamiento en una obra clave del género "El Nuevo Art e de Hacer Libros", publicado en "Second Thoughts", Void Distributors, Amsterdam, en 1980. En este texto deja en claro las diferencias entre el libro en tanto objeto y el libro en tanto arte. Lo destacable es la originalidad de los puntos de vista de Carrión bajo los cuales es posible examinar el soporte del "libro de artista".